CTH FAN SITE

這不是CTH的官網。

我本來寫在我一直以來的部落格，但原本是用wordpress，很難被找到之類的才想乾脆把已經寫的文章搬過來。

這只是小小粉絲的推廣，因為我太喜歡他們了，覺得知道他們的人很少，所以才想單獨只寫他們。

然後之後他們的一切我都寫這在吧。

他們的官網是http://www.cth-japan.com/

他們的官方臉書https://www.facebook.com/CongueroTresHoofers

引自臉書的HoT的文章https://www.facebook.com/humansoftokyo2015/?fref=ts

part 1

part 2

part 3

譯者:Helen Chang

身為我的好友就被我拜託了。原本只是想要知道文章的大意，因為只能看Google翻譯的我，實在是有些地方深深不解，所以拜託會日文的好朋友，結果她秉持著我對渥美先生的仰慕，她全文都幫我翻譯了。

此文章分為三個段落。

圖片引自HoT文章。

 「守り抜いたギター Part.1」

 「ミュージシャンとして生きていく。不思議と小学生の時からそう決めてたんだ。不良のイメージがあったのか、エレキギターを始めた時は親と取っ組み合いの喧嘩をしたこともあった。でも、ギターは離さなかった、誰に何を言われようがこれで生きるって決めてたから。」

 横浜市・関内の駅前にある音楽スタジオで出会った彼。夢を見続けた少年は17歳の時にバンド選手権で入賞し、横浜スタジアムで演奏。幾つかのレーベルにも所属したが、独自の音楽観とライフスタイルを追求するために独立。その後、世界初のとなるタップとギターとパーカッションのトリオバンドを結成し、楽曲発表を控えた矢先に東日本大震災が日本を襲う。

  「あの時はみんな自粛ムードで、楽曲を発表するか悩んでた。でも、その時に美空ひばりさんの事を思い出した。彼女は音楽の力で戦後の日本人の心を支えたでしょ。俺もミュージシャンで生きて行くって心に誓ったんだから、音楽の力を信じて発表したんだ。」国内に自粛ムードが広がる中、強い信念と哲学を持ち楽曲を発表、見事にITunesのジャズ部門で1位になった。その年に彼は移住の下見も兼ね、ヨーロッパ・ツアーにでる。ヨーロッパは彼らのバンドの音楽性を一番良く理解してくれたからだ。そこで彼は、衝撃的な出会いをすることになる。

  インタビューを行っているスタジオには、レコーディングに訪れるアーティスト達の声がひっきりなしに響く。席を外した彼が両手にコーヒーを持ち戻ってきた。「どこまで話したっけ？」スタジオの小さな窓から差し込む夕陽の光が強くなり彼の顔を照らす。(つづく)

緊緊守護的吉他Part.1

 「身為音樂人活著的想法，意外的是在小學時就決定了。雖然有著混混的形象，開始學電吉他時跟父母之間也有過爭吵。當時已經決定，不管誰說了什麼都要以此為生，無法離開吉他了。」

 我在橫濱市関内車站前的studio與他相會。17歲發現夢想的少年參加樂團，在橫濱球場演奏過。加入過幾個band，但因為想追求獨特的音樂觀和lifestyle因而獨立。在那之後，組成世上第一個踢踏舞與吉他和打擊組成的三人樂團，在歌曲即將問世之際發生了東日本大地震。

 「當時大家都在自肅模式下，煩惱過要不要發表作品。這時我想起美空雲雀小姐。她的音樂支持著戰後日本人的心。因著自己發誓要以音樂人走下去的心，我相信音樂的力量而發表了作品。」在國內普遍自肅氛圍下，有著堅強的信念和哲學的作品發表了，出色的在ITunes Jazz類音樂拿下第一。那年隨著想移民的想法，展開歐洲巡演，因為他的樂團的音樂性在歐洲是最被理解的，也在那裏他遇到了極具衝擊性的相會。

  在專訪的studio裡，錄音的音樂人斷斷續續的討論。離席的他兩手拿著咖啡回來。「我們剛談到哪裡了?」studio裡的小窗灑進的夕陽光強烈的照在他臉上。

「守り抜いたギター Part.2」

  「欧州ツアー中に立ち寄ったゴッホ美術館で歌川広重の絵を見たときに衝撃を受けた。浮世絵の力に触れたとき、ジャポニズムはこんなにも影響力があったんだって。同時に、日本で生まれ育った自分にしか創れない音は何かを考えるようになった。」彼はヨーロッパでジャポニズムの力に触れたことで、欧州移住を取りやめ日本での活動を決心。帰国後すぐ、オリジナリティを追求する過程で邦楽史を調べ始めた。

  「古典邦楽は宮廷音楽の雅楽や大衆音楽の要素が相互に影響し合い江戸までに大成されたとは言ってもいいかもしれない。1,300年程度前に唐から伝わったとされる雅楽は宮廷音楽として一部の人の間で楽しまれ、現代に於いてやっと大衆化し始めた。大衆音楽は琵琶法師の弾き語りにより広まった。世阿弥の能などもこの流れを汲んでる。ただ、現代のポップミュージックなどには雅楽の持つエッセンスはない気がしている。だから、邦楽史を勉強し続けている僕が古典邦楽のエッセンスを取り入れた『邦楽2.0』という新たなジャンルの音楽を確立したいと思う。」音楽の話をするときの彼の眼は優しく、言葉には魂が宿る。

2012年より日本文化をキチンと学ぶために、アトリエ・スタジオを東京から京都の築130年の日本家屋に移し活動を続ける彼。「江戸の職人が建てた今の家での生活は慣れない部分も沢山。ただ、目の前に大自然が広がり、都会では耳にすることが出来ない四季の音を聴くことができる。そんな環境の中で雅楽や古典邦楽の仕組みを学びながら、楽曲制作を行う日々を過ごしている。邦楽2.0の制作は邦楽を前進させるコトなのかもしれない。」（つづく）

「歐洲巡演時在梵谷美術館看到歌川廣重的畫，感受到浮世繪的力量，日本主義潮流有如此大的影響力，這衝擊了我。同時我在思考，在日本出生被養育，只有我能創作出來的音樂是什麼。」他在歐洲被日本主義的力量觸及，決定放棄移居歐洲的計畫，回到日本活動。回國後立刻在追求原創性的過程中開始研究日本傳統音樂史。

   「古典日本傳統楽是宮廷音樂的雅樂和大眾音樂交互影響，可以說是在江戶時期集大成的。1300年前從唐朝傳來的雅樂是被用於宮廷音樂，只娛樂著部分人，現代開始彈奏後才普及化。大眾音樂是琵琶法師彈唱著而廣傳的。世阿彌也是吸取這股洪流。但是我注意到現在的Pop music並沒有雅樂的精隨。所以我持續學習日本傳統音樂史，擷取古典日本傳統楽的精隨，我想確立一個新種類的音樂─『日本傳統楽2.0』。」談到音樂的他眼神柔和，言語都有了靈魂。

 2012開始為了好好學習日本文化，把atelier studio從東京搬到130年歷史的京都老屋，繼續他的音樂活動。「在江戶職人建造的房子裡生活，不習慣的地方有很多。但是，在這裡我的眼前有廣闊的大自然，還有都市裡聽不到的四季聲音。在這樣的環境中學習雅樂和古典日本楽，過著製作音樂的日子。日本傳統楽2.0的製作說不定是可以讓日本傳統楽前進的事情。」

「守り抜いたギター Part.3」

 邦楽2.0(古典邦楽をベースに進化させたオリジナル音楽)の制作に取り掛かった彼は雅楽や日本文化を学ぶ為に京都への移住を決意する。「不動産屋に京都で古民家を探していると伝えたものの音沙汰なし。もう諦めかけてた時に物件が出てきた。二度と出てこないっていうから二つ返事で、じゃあそこで！って。見に行ったら200坪もある古民家というか屋敷。今思うと運命だった。」

屋敷内の蔵をスタジオに改造し、大自然と向き合いながら日々感じたことを音へと昇華させる。「楽曲の制作を行いながら、裏庭で農業も始めた。京都に住むようになり音楽への向き合い方が変わった。これまで自分の好きなようにギターを弾いていた時もあるけど、今は自然と向き合い、古典邦楽の流れを汲み取りながら邦楽2.0に磨きをかける。自分の音楽を聴いてくれた人達に音楽に触れる楽しさを知ってもらいたい。音楽が僕らの暮らしをもっと幸せなものにすると信じてる。もっと音楽を身近にできたら。そう思ってる。」全てを包み込むような優しい瞳とは裏腹に、夢を語る言葉は力強く、聞く者を惹きつける。現在、彼は従来のアーティスト活動に加えて、ホテルや飲食店向けに音楽による空間創造を提案するほか、独自の音楽カリキュラムを基に教壇に立つこともある。

  「色々やってたら仲間が増えてきた。古民家は仲間が集うコミューンみたいになり、音楽業界にも僕の想いを理解して協力してくれる頼もしい人達がいる。今、色々企んでるから。」そう言うと、彼はニッコリ。小さな窓から夕陽が差し込み、ゆっくりと彼の横顔を照らした。(終)

開始製作日本傳統樂2.0(將古典日本傳統樂往基礎更進化的原創音樂)的他，為了學習雅樂和日本文化決定移居京都。「就在房屋仲介尋找京都古民宅的消息全無，我快要放棄的時候，適合的房子出現了。覺得不會再遇到了所以立刻回覆，『就在那邊吧！』這樣。去看了之後是200坪的古民宅土地。現在想來覺得是命運。」

把建地裡的倉庫改成studio，將與大自然對坐的日常昇華成音樂。「在製作樂曲的同時，我也開始庭院裡的農作。因為住在京都，面對音樂的方式也改變了。之前會有依照自己的喜好彈吉他的時刻，現在則是面對大自然，一邊吸取古典日本樂的流洩，一邊雕琢日本傳統樂2.0。我想讓更多人知道，來聽我的音樂的人們被音樂觸碰到的喜悅。我相信音樂會讓我們的生活更幸福，如果讓她就在我們身邊的話。我是這麼認為的。」真誠的像是容納一切的溫柔眼睛、堅定的訴說夢想的言詞力道，吸引著聽者。現在他除了原本的音樂活動，也從事針對飯店和餐廳的音樂空間創造提案、教導基礎的個別音樂課。

「因為做各種事而夥伴增加了。在古民宅集合夥伴的聚會、音樂業界也有理解我的想法幫助我的人們。現在有很多計畫進行中。」他微笑說著。夕陽從小窗照射進來，徐徐的照著他的側臉。

他就是渥美幸裕先生
是Conguero Tres Hoofers裡的Tres三弦琴吉他手
這張照片是不是超有氣質的
好吧。我承認我是有點瘋狂

我找了很多渥美先生個人以前的圖和參與的音樂
(那個...渥美先生也太瘦了...你真的有在吃飯嗎...)

真的非常喜歡渥美先生的吉他
我知道世界上厲害的吉他手大有人在
但渥美先生彈奏的真的會讓我有種溫暖和被愛的感覺
這是一個很重要的原因
二來我覺得他是一位很有想法的音樂家
從他參與的案子就能得感到他對聲音的執著
「一瞬一刻」的感受

個人網站(更新了!)
http://yukihiroatsumi.com/

Oshite是他在thirdiq時期就參與的一個網站，他們輪流每個月會有創作，會透過這個網站發行
我也是在這個網站找到他一首在2012年7月14日錄製的Farm song[clear day]，二話不說立刻購買了，連同他和Ty Burhoe先生在十五夜時演奏的曲目一併購入(這好像是我第一次在日本網站買東西，過程也是滿辛苦的，因為我看不懂日文，網站一個句話我都必需透過google翻譯啊!)Farm song非常非常好聽，是一個清晨的感覺。
真的，可以聽到很多他的影子
讓我有一種好幸福的感覺啊
線上收聽:https://soundcloud.com/oshite/farmsong_clearday

但Oshite下個月要搬家了，搬到http://terminal.fm/Oshite

然後我找到了I Only Want You

這首歌
是他參與laidlook的第一輯裡一首非常好聽的歌
這一刻起我明白我誤會日本人的R&B和靈魂樂了(抱歉)
他們做出非常棒的音樂
在這個Origami Productions公司旗下的音樂人都是
收錄在laidbook01 The beginning issue
4'12"-4'20"可以看到Atsumi先生的帥氣身影(其實一開始就有，然後整首斷斷續續都一直有啦，然後他是穿皮外套嗎?也太好看)
這是09年的作品，那時的Atsumi先生和現在他感覺真的很不一樣了耶
其實這個組合還有一位日本重量級的製作人SWING-O
非常非常好聽的一首
是一首我聽了很想跳舞的歌

我買了很多laidbook的音樂
從聽吉他的聲音可以感覺到渥美先生的彈奏
覺得非常幸福啊

其實他早期很多的作品都是電吉他的演出
直到近幾年比較多是木吉他的
由於我個人一直都不是電吉他的粉絲
我總覺得效果器之後的產物有個「距離」
我也說不上來
但...身為一名吉他手怎麼可能都不彈電吉他呢
所以...我欣然的接受了

我瘋狂地尋找跟渥美先生的資訊
出處:http://www.suntory.co.jp/whisky/hibiki/enjoy/eventreport/13.html
渥美先生的褲子真是...
  

這張超有氣質
出處:http://www.sonihouse.net/?p=5541

出處:http://www.j-wave.co.jp/blog/lohastalk/2013/09/
看起來他是受訪，談到CTH的形成和概念，和他現在在做的事，為了下一代聽爵士的孩子，是我非常景仰的。(我用google翻譯後的詮釋)

當大家都這麼瘋狂，他還是一如往常的淡定
出處:http://paris.tsukiyoi.com/2014/07/03/444
 
另外的網站
http://momoogaki.exblog.jp/i158/
她好像是一位日本歌手，我好羨慕她，她跟渥美先生合作
這篇裡面的渥美先生有很多張照片都笑得很開心
http://d.hatena.ne.jp/Cherry-Jam-Club/20110303
還有這篇
http://d.hatena.ne.jp/Cherry-Jam-Club/20110225

這裡有日文的報紙報導他(我好多字都看不懂啊...好像應該要好好學日文)
 

這是一個叫JACKAROP的團?(我不是很確定)
其實第一次我看得有點痛苦，一方面是因為我現在比較沒聽饒舌，另一方面是他們饒舌是日文的時候我完全聽不懂
但為了渥美先生，我還看了不只一次
渥美先生扮演現場饒舌比賽的吉他伴奏，真的太強了，因為饒舌的音樂超大聲的，要聽到渥美先生的吉他非常的小...
後面2'37"他好像在跟人打招呼?
3'07"開始就有聽到比較清楚，反正他也是即興彈的
3'31"-3'51"就有剪他特寫的畫面!(然後他戴他很常戴的那條圍巾!)
12'00"開始是一段叫open mic acoustic session time的段落，就是渥美先生大展身手的時候

這是另一個我找youtube上找到的影片，是在五右衛門邸拍的
渥美先生受邀作櫻的三部曲(是我非常喜歡的影片，因為可以聽到他哼歌!)
 

同一首(已經有後製的版本)
 

這是他和舞蹈家Yumiko Nii合作的現場表演

Improvisation * Yumiko Nii & Yukihiro Atsumi from Yumiko NII on Vimeo.

如果你也喜歡渥美先生的話，我找了很多youtube上沒那麼明顯是他的作品的集結成一個清單

其他比較明顯的你可以直接用他們的名字搜尋
 

這個網站介紹他:
http://www.mustard-3rd.com/fukutoototokuukann.html
日本文化の過去と現在を繋ぎ、その延長線上にある音楽を創るべく京都に移住。
日本のルーツを体現するため、築130年の日本家屋「五右衛門邸」を
アトリエ、スタジオ、生活拠点とし創作活動を開始。
乾いた柱と高い屋根の土間で録音された音は、
日本ならでは懐かしさの中に未来を垣間みる事が出来る。

2008年　 thirdiq ( サーディック ) 始動。
origami PRODUCTIONS から二枚の作品をリリース。
1stアルバムは伝説のサーファージェリーロペスのドキュメンタリー映画、
2ndアルバムは伊坂幸太郎原作映画「ラッシュライフ」にそれぞれ起用される。
また朝霧JAM、GREENROOMといった大型フェスでのパフォーマンスも
話題となる。

2010年　Conguero Tres Hoofers ( コングエロトレスフーファーズ ) 始動。
タップダンス(Saro)、パーカッション(西岡ヒデロー)、アコースティックギター
という他に類を見ない編成とフィジカルなパフォーマンスが話題となり
フジロックに2年連続出演、フランスのTV番組 Jazzed outに出演するなど
世界中で活躍。

1st album「Classics from THe parallel world」は
itunes ジャズチャートで1位を記録。

また様々なアーティストへの楽曲提供、プロデュースや、
エドウィン CM、NHK WORLD「 Design Talks 」のオープニングテーマなど
各方面に楽曲を提供。

さらにライフワークとして小学校での即興表現カリキュラムや
保育園での音楽コミュニケーションを行う。

メロディ、リズム、ハーモニーという音楽構成を超え、
音が人の心に及ぼす影響や、時間の感覚など様々な角度から音を検証し、
それを形にするサウンドデザイナーとして世界へ作品を発信し続けている。

我蒐集整理後的歷年作品:
藝人, 專輯/歌曲
laidbook, Laidbook 01-13, butterfly/I only want you/Ate/Sunrise/Third to the IQ/japon sence/Southern imaginary/a life is 4 finding strange signs and wonders/Rash life/last or rush?
Laidbook01-12 Cover
Ahna - Lilas, All of me/I Love you, Porgy/My foolish heart

Brisa Feat. Arcoiris-Release
Karen Aoki - Voyage/Sugar cake, Papipa, Passenger
竹本健一 - Activation/Puzzle, Forest
Modernday Soothsayers - Master/The Temple Gates
Clémentine – Sweet Ilumination/Allô Allô(Japanese Version)
Shingo Suzuki ‎– The Abstract Truth/Night Lights
Various ‎– Gravity (A Song Book Of Origami Productions)/All Things In The Universe/Mood
Funky Express</strong>
AK (2) ‎– Say That You Love Me -Best Of NY Sweet Electro/Heaven Is Right Here - Heaven Vocal Mix / Collaborated With Ananda Project
Various ‎– The Jazz House Independent 5th Issue/Brisa Release (Main Pass)

thirdiq時期
monologue 獨白
who may find love in the imaginary axis 在想像的軸線上找到愛
Conguero Tres Hoofers時期
Classics from THe parallel world 平行世界的經典
Selected Future is Love 愛在選定的未來

在這麼久以後，我終於注意到原來CTH的第一張專輯要寫成Classics from THe parallel world是因為裡面有CTH

曲目

1 Akashic Love 6:29
2 Transfer Ticket 3:51
3 A Kind of Nocturne 3:26
4 Parallel Shrine 5:20
5 Blue In Green 4:26
6 I Got You (I Feel Good) 3:02
7 Waltz for Debby 5:56
8 What a Wonderful World 4:50

購買:https://itunes.apple.com/tw/album/selected-future-is-love/id703319885

Conguero Tres Hoofers的第一張專輯，於2011年3月23日發行。

Selected future is love(愛在選定的未來)在2013年9月25日發行，是Conguero Tres Hoofers的第二張專輯。

Untapped capability潛在能力

Departure

Japanese music

容我介紹一下這支由Ryu Kodama先生拍攝、剪輯的MV，這是在清水寺拍的(好像是跟貴船神社合作的關係)。
Ryu Kodama先生是很多支MV的幕後推手(我很感謝他，因為他我才有這些珍貴的影片)，看起來他跟Atsumi合作很多年了，他負責影像的處理，Atsumi負責混音。
(還有Kodama先生人超級好，因為我加了他臉書。他是攝影師，而且是我喜歡的風格)

Japanese music在貴船神社的表演

 另外要介紹Time這首曲子，因為西岡先生在演奏小號!!

我認識他們就是2014年的事情，還來得及開始。
請跟我一起細細品嚐他們的用心。

哦對。
2014年來台灣之前，他們去了歐洲巡迴。回國之後，他們集結了54天巡迴的精華，在2014年11月發行了DVD。
 

http://cth-japan.com/cddvd2.html

他們的工作人員跟我說今年二月就可以在網站上購買(如果你是海外的話)，那如果你已經在日本本國，你就直接寫信給他們就行了。

曲目

1 Akashic Love 6:29
2 Transfer Ticket 3:51
3 A Kind of Nocturne 3:26
4 Parallel Shrine 5:20
5 Blue In Green 4:26
6 I Got You (I Feel Good) 3:02
7 Waltz for Debby 5:56
8 What a Wonderful World 4:50

購買:https://itunes.apple.com/tw/album/classics-from-parallel-world./id534961148

Conguero Tres Hoofers的第一張專輯，於2011年3月23日發行。

Conguero 康加鼓打擊樂手:Hiderow Nishioka 西岡英朗
 
會吹小號的打擊樂手，西岡先生他在這張專輯裡沒有吹小號。他和Saro先生的默契很好，演奏時常笑，現場表演時，是個非常可愛的人。
他合作的藝人也非常非常的多，BINGO BONGO、Love Tambourines、真心ブラザーズ、奥田民生、ムッシュかまやつ、和田アキ子、松浦亜弥、井手麻理子、YUKI 、Chemistry、奥山美奈子、eico、Little Big Bee、須永辰緒、Crazy Ken Band、Tom&Joice、KYOTO JAZZ MASSIVE、DJ KAWASAKI、藤井リナ、ROOT SOUL、Mano Arriba、金原千恵子、土岐麻子、青木カレン、由紀さおり、キマグレン等等。

Tres 吉他:Yukihiro Atsumi 渥美幸裕
 

Hoofers 踢踏舞:Saro 橫山禎大
 

我要介紹一下Saro先生。
他來頭不小。九歲開始跳舞，在澳洲讀書，還曾經參與北野武「座頭市」的演出，UNIQLO廣告曲提供等等。他本人在現場非常有魅力，也是個表情十足的人。

這張專輯的第一首歌就是我讓我完全愛上這個團的曲子，akashic love。akashi是婪文宇宙的意思。這也是他們原創的曲子，也是這整張專輯裡我最喜歡最喜歡的一首。
這張專輯裡的akashic love, transfer ticket, a kind of nocturne, parallel shrine四曲是原創的。另外blue in green是Miles Davis的曲子，I got you是James Brown的曲子，Waltz for Debby是Bill Evans & Gene Lees的曲子，最後是what a wonderful world是Bob Thiele寫的，由Louise Armstrong所演唱的名曲，然後Atsumi作了改編。
另外，transfer ticket我也非常喜歡，尤其是看過他們現場表演之後。

有興趣的可以參考這個影片清單

其他人寫的專輯介紹:

http://tokyojazznotes.blogspot.tw/2011/04/conguero-tres-hoofers-classics-from.html
"The next couple of tracks continue the blissful reverie, with the re-recording of Thirdiq's A Kind of Nocturne drifting seamlessly into Parallel Shrine, a tune that will certainly make you want to worship Atsumi's deft guitar-playing ability."
我引用並稍微翻譯這篇文章裡的一段「接下著的幾首曲子帶著幸福的想像，是重製Thirdiq的夜曲，緊接著平行的神社一曲，這曲子一定會讓你崇拜渥美先生靈巧的吉他演奏技巧。」
沒錯哦。我就是啊。但讓我愛上他的是「宇宙之愛」。